全国人大代表、浙江小百花越剧院副院长蔡浙飞—— 推动传统戏曲艺术传承创新

更新时间：2025-05-08 12:26  浏览量：3

“看到那么多海外观众喜爱越剧，我们发自内心地高兴。”

去年10月，浙江小百花越剧院访问法国，以爱情故事为主题专门为法国观众创排了经典折子戏。看到外国观众的热烈反响，浙江小百花越剧院副院长蔡浙飞由衷感叹。

尽管演出工作十分繁忙，身为全国人大代表，蔡浙飞始终在关注，在新的时代条件下，如何推动传统戏曲艺术传承与创新。

带着5个剧目走进国内15个城市开展30余场演出，与4万余名观众实现相约在舞台、相见在剧场的双向奔赴……

梳理消化巡演采风收集到的观众反馈，蔡浙飞一头扎进了创作中：与团队一起，对第一个现代戏《钱塘里》进行细致的加工与提升；创新重构“红楼梦”这一经典题材，创作出青春越剧《我的大观园》，浙江杭州首演引起轰动……

去年，浙江小百花越剧院演出总场次超过250场，创下历年新高。

“越是‘火爆’，越要静下心来思考。”在蔡浙飞看来，推动传统戏曲艺术传承与创新，需要从业者在创作中实现传统文化基因与现代审美需求的共振，“在主题上，拓宽传统戏曲主题版图；在表演上，坚持‘一戏一格’，紧跟时代审美；在传播上，适应全媒体时代不断创新的传播形式。”

“流量”是浙江小百花越剧院这些年绕不开的一个话题。凭借扎实的表演和创新的表达，剧团的年轻演员们在网络平台上吸引了大量粉丝，其中以过去并不了解越剧的年轻观众为主。

“现在戏曲观众逐渐年轻化，未来如何创作出更多精品，留住这批新观众，是时代给我们提出的全新课题。”蔡浙飞说，“无论是剧本的改编、舞台设计的创新，还是音乐、唱腔的革新，这些变化都为戏曲艺术注入了新的活力。以受年轻人欢迎的‘环境式越剧’《新龙门客栈》为例，沉浸式的观剧模式让观众、演员和剧目成为一个整体，有效拉近了演员与观众之间的距离。”

今年全国两会上，蔡浙飞就如何进一步推动戏曲人才培养、利用非遗影响力推动文化传承与交流等方面提出了建议。“戏曲要发展，人才是关键。当前，我国戏曲人才培养仍然面临不少挑战，尤其是年轻演员缺乏一些全国性、权威性较强的平台展示自己，这在某种程度上制约了他们的发展。建议出台一些专门针对年轻演员的激励措施，吸引更多年轻人才关注并投身到戏曲艺术的传承与发展中。”蔡浙飞说。