鲁迅唯一看过的交响乐团，九十多年后演奏了纪念他的交响曲《鲁迅》
更新时间：2025-09-20 22:32 浏览量：1
上交奏响《鲁迅》
青年报·青春上海记者 陈宏
“1933年，鲁迅在上海看了上海交响乐团前身上海工部局乐队的演出，据考证，这是他唯一看过的交响乐团演出。”9月19日晚，中国音乐家协会主席、著名作曲家叶小纲的第五交响曲《鲁迅》由上海交响乐团奏响，这让叶小纲本人感慨万分，“只能说，一切都是最好的安排，最好的缘分。”
用音乐诠释鲁迅的精神世界
在捷豹上海交响音乐厅内举行的这场音乐会，名家云集。指挥家林大叶携手中国戏剧家协会主席、表演艺术家濮存昕，男高音歌唱家石倚洁、女中音歌唱家朱慧玲、低男中音歌唱家洪振翔、男中音歌唱家张功浩、女高音歌唱家戴梓伊等一众一线艺术家，用音乐致敬并纪念这位对时代产生深远影响的伟大文学家、思想家。
名家云集
为了让公众更好地理解鲁迅的精神世界，音乐会前一晚，上海交响乐团品牌项目“大师不在台上”请到叶小纲，在上海鲁迅纪念馆，展开一场有关鲁迅“从历史人物到交响乐”的探寻，叶小纲与上海鲁迅纪念馆副馆长李浩、林大叶、朱慧玲等嘉宾，围绕鲁迅精神与音乐创作展开对话。
“他诞生于中国的幽暗年代。他的文章是林中响箭，其文学精髓高于纯虚构，高于抒情诗。”叶小纲从17岁用人生第一笔工资购得《鲁迅全集》起，便“渴望用音乐诠释他的精神世界”。
交响曲《鲁迅》以鲁迅的生平事迹与文学著作为灵感源泉，巧妙构思为九个独立而又相互关联的乐章：《序-社戏》《闰土》《阿Q》《祥林嫂》《野草》《铸剑》《朝花夕拾》《两地书》及《魂》，每一乐章均紧扣鲁迅原著，歌词直接引用其原文。在叶小纲心中，直接表达鲁迅文学语境的是第五乐章《野草》——“我非常欣慰的是，濮存昕朗诵《鲁迅》中的《野草》，语调朴厚遒劲，沉郁时星月全无；爆发后犹如惊后战栗，寄托中有炯烈的焦虑，思想传播似电闪撕裂环宇，台上台下盈满生命能量的交换。”
从儿时的缤纷回忆到与许广平的伉俪情深，再到刺破时代与社会现实的诗篇小说，叶小纲用比文字更直接、更动人的音乐，将鲁迅庞大精深的文学世界浓缩成数十分钟的交响作品，还原出立体又生动的形象，也为人们提供了一种认识鲁迅的崭新方式。
此外，作品延续了叶小纲一贯的创作风格，将标志性的中国音乐素材与民族乐器（如琵琶、三弦、竹笛、埙）用现代的作曲技法融入来自西方的体裁。这样一种前卫又不失传统的风格，用来诠释与塑造鲁迅显得尤为适合。“交响乐是体现是外来文化与传统中国文化融合的最有效方式之一，是鲁迅《拿来主义》的思想在今日的实践，是中华民族伟大崇高的精神再一次复活。”
演过鲁迅的濮存昕朗诵《野草》纪念鲁迅
“当鲁迅来到复兴中路”
鲁迅和他的精神，深入到了上海这座城市的毛细血管里。
上海交响乐团演出《鲁迅》前，叶小纲于公众号上发布了一篇题为《鲁迅来到复兴中路》的推文（上交位于复兴中路1380号），写到了这条路与他冥冥中的联系：在1946年10月19日，复兴中路323号（原辣斐大戏院）曾举行鲁迅逝世十周年纪念大会，周恩来、郭沫若、茅盾、叶圣陶、许广平等出席。文中也细数了鲁迅在上海的故居与相关创作，“鲁迅思想是独立的精神境界，高深丝毫不低于世间的信仰……自青年时代，我嗜读他的文章，对其文笔顶礼崇敬……鲁迅在虹口撰写的杂文，秋雨般淅沥有声，清绝孤韧；萧瑟寒风，卷来的是先生独有的执拗，对尘世的蔑视，铁扫帚般把大地清扫得忒彻底。”
最重要的是，据考证，鲁迅在1933年5月20日的日记中曾提及当天携许广平一同前往大光明戏院，听了上海交响乐团前身——上海工部局乐队“大中华之夜”音乐会的预演，这场音乐会在次日正式公演后轰动一时，吸引了1800名观众，成为了当年观众最多的一场音乐会。“现在，交响乐《鲁迅》终由上海交响乐团做一次重要呈现，把鲁迅作品中那个时代的人物一个个拉出来给观众看，审视与考验今人的灵魂。”
叶小纲说：“这部交响乐浓缩我对鲁迅先生的热爱与崇敬，同时也献给上海，献给它的文学成就和红色记忆。”
作为中国当代最具国际影响力的作曲家之一，叶小纲创作了诸多深受观众喜爱的严肃音乐与影视音乐作品。出生在上海的他，与这座城市和上海交响乐团都有着深厚的缘分。他为电视剧《上海沧桑》、电影《人约黄昏》所作的配乐原声都是由上海交响乐团演奏录制的，浸润着浓郁的上海风情。
1995年，郑小瑛执棒上交演奏了叶小纲的交响乐《地平线》，这是乐团第一次上演他的作品。1998年，上交聘请叶小纲出任驻团作曲家，双方合作更进一步。30年来，乐团与叶小纲联手，将多部优秀的原创作品推向广阔的世界舞台，歌剧《咏·别》由上海交响乐团首演，广受好评；受上交委约创作的《敦煌》亮相第34届“上海之春”开幕音乐会，反响热烈；上海交响乐团第二张全球发行的DG唱片里收录了叶小纲和马勒的同名作《大地之歌》，于海外引起了西方主流媒体的强烈关注……让全球观众感受悠久深邃的中华文化。
上海交响乐团团长周平说，“叶小纲主席能够将西方古典音乐、当代音乐的创作技巧与中国的音乐元素、审美意趣创新融合。这与上海交响乐团长期致力于传播中华优秀传统文化，在世界的舞台上讲述中国故事，同频共振。”作为第五代作曲家中的代表之一，叶小纲在创作领域硕果颇丰，推动并见证了中国音乐数十年间的蓬勃成长与无限可能。本月是他70周岁生日，从1995年上交第一次演奏叶小纲的作品算起，30年间，陆续演出了他18部作品，情谊深厚。音乐会前，乐团特意为老朋友精心准备了一份礼物——1995年演出《地平线》时的节目单，送上诚挚祝福。
演出恰逢叶小纲生日，上交为作曲家送上祝福
《鲁迅》之后，9月22日，在上交的音乐季中还将特别呈现叶小纲难得一听却很值得一听的室内乐作品专场。音乐会群星荟萃，集结了薛颖佳、陈萨、陆轶文、林瑞沣等极具实力的中国音乐年轻力量，由著名指挥家胡咏言执棒，聚焦叶小纲创作于千禧年后的室内乐精品，如来自青藏高原的声音图腾《纳木错》《羊卓雍错》《拉姆拉错》；取材自古典文学与雅乐的作品《林泉》《临安七部》《落花天》；致敬追忆音乐前辈刘天华和阿炳的《光明行》；感受自然生命的《蔓萝》等。